Попытка номер два

[Александр Р]

Русский рок — собирательное обозначение русскоязычной рок-музыки, созданной сначала в СССР, затем в России и странах СНГ различными музыкантами и группами.

На группы русского рока оказали большое влияние западная рок-музыка, а также русская авторская песня (самое большое Владимир Высоцкий), исполняемая обычно под акустическую гитару

Первые советские рок-группы появились еще в середине 1960-х на волне битломании. Однако до середины 1970-х русский рок представлял собой в основном подражание музыке зарубежных исполнителей. Появляются многочисленные ВИА (вокально-инструментальные ансамбли).

Расцвет русского рока пришёлся на 1980-е годы, а с началом перестройки и гласности у музыкантов появилась возможность выступать на концертах не опасаясь уголовного преследования, например, за тунеядство, как это было раньше. В СССР были созданы рок-клубы, сформировались известные и, частично по сей день действующие, рок-группы. Появились журналисты, писавшие о рок-музыке (Артемий Троицкий, Александр Житинский). Прототипом русской рок-музыки 1980-х были англо-американская рок-музыка, включая одно из новейших на то время её направлений — «новую волну».

Несмотря на то, что увлечение рок-музыкой в СССР было повсеместным, к концу 1980-х оформился ряд центров советского рок-движения, заметно отличавшихся друг от друга как по стилю, так и по организационным особенностям.

 

[Александр Р]

Ленинград (Санкт Петербург).

В 1981 в Ленинграде был образован Ленинградский рок-клуб, в который вошли такие группы, как Аквариум (Борис Гребенщиков), Автоматические удовлетворители (Андрей «Свинья» Панов), Зоопарк (Майк Науменко), Мифы.

Культовый статус среди поклонников получили группы Кино (Виктор Цой), Алиса (московско-ленинградская группа, Константин Кинчев) и ДДТ (Юрий Шевчук), Среди прочих значительных коллективов были Телевизор (Михаил Борзыкин), Ноль (Фёдор Чистяков), а также рок-бард Александр Башлачев.

Ленинградский рок представлял собой хорошо организованное сообщество, центром которого был рок-клуб, большинство активных членов которого хорошо знали друг друга. Особую роль в клубе играли Андрей Тропилло, создавший фактически первую в СССР частную студию звукозаписи и Борис Гребенщиков, являвшийся центральной фигурой питерской рок-тусовки.

Музыка большинства групп, как правило, представляла собой аранжировки песен в акустическом исполнении, что позволяло без особых проблем исполнять их на "квартирниках" и приближало питерские группы к "традиционному" року 1960-х. В то же время для ленинградской рок-тусовки был характерен большой интерес к другим видам искусства - литературе, театру и кинематографу.

 

[Александр Р]

Москва, в которой была создана «рок-лаборатория» при Доме культуры имени Горбунова. Известнейшие московские группы: Машина времени (Андрей Макаревич), Воскресение (Алексей Романов), Звуки Му (Пётр Мамонов), Бригада С (Гарик Сукачев), Крематорий (Армен Григорян), Центр (Василий Шумов), Браво (Евгений Хавтан).

Для столичной рок-музыки (особенно, ее первой волны) была характерна ранняя коммерциализация, что отчасти объясняло то, что "Горбушка" являлась скорее центром неформальной рок-культуры, нежели некой стержневой организацией для музыкантов. Большинство московских рок-групп существовало сами по себе и формировали свой собственный, ни на что ни похожий стиль, как правило, отличавшейся подчеркнутой несерьезностью и снисходительным отношением к реальности. Эти качества достигли расцвета в 1990-е годы и способствовали популярности таких групп как "Тайм Аут", "Несчастный случай", "Дюна", "Ногу Свело" и др.

 

[Александр Р]

Урал и Свердловск (Екатеринбург).

В 1980-х был основан Свердловский рок-клуб. Известные группы из региона: Урфин Джюс (Александр Пантыкин), Наутилус Помпилиус (Вячеслав Бутусов), Чайф (Владимир Шахрин), Настя, Агата Кристи, Апрельский марш. Свердловская рок-тусовка была относительно узкой и особую роль в ней играли поэты-песенники Илья и Евгений Кормильцевы.

Уральский рок испытал сильное влияние западных групп 1970-х годов (в т.ч. психоделического рока), большую роль играли клавишные, музыка не была предназначена для акустического исполнения, отличалась сложностью аранжировок.

 

[Александр Р]

Сибирь.

Гражданская оборона (Егор Летов), Калинов мост (Дмитрий Ревякин), Янка Дягилева. Периферийное и не имевшее единого центра сибирское рок-сообщество в 1980-е годы было представлено практически исключительно направлением, которое его участники называли панк-роком. Советский сибирский панк-рок имел куда менее подражательный характер, чем творчество питерских и московских музыкантов и представляет собой отдельное культурное явление, продолжавшее существование в андеграунде и в 1990-е годы и оказавшее большое влияние на молодежную субкультуру этого десятилетия.

 

[Александр Р]

Помимо групп, исполняющих более-менее "традиционный" рок, в 1980-е годы в Москве появился ряд коллективов, играющих "металл": Ария, Мастер, Черный кофе (Дмитрий Варшавский), Черный Обелиск (Анатолий Крупнов) и Коррозия Металла (Сергей Троицкий).

 

[Александр Р]

«Аквариум» — группа, стоявшая и стоящая у истоков русского рока. Основана Борисом Гребенщиковым (БГ) и его другом Анатолием Гуницким (он же Джордж, Старый Рокер) в июле 1972 года в Ленинграде.

Анатолий и Борис оба учились в одной школе, но в разных классах (Борис младше на класс). Встретившись в студенческое время, они основали свою группу, на протяжении всей истории которой состав ее участников менялся. Не менялось лишь идея и Борис Гребенщиков. Первый альбом выпускается в 1973 году, а первый концерт группы Аквариум прошел в феврале 1976 года.

Со времени своего становления участники «Аквариума» пробовали добавлять различные стили в свое исполнение (регги, фолк, джаз и проч.), пока к 80-м гг. не определились окончательно. В это время начинается «классический период» рок-группы. С 1980 года иногда группу продюсирует известный всем Артемий Троицкий. Он же приглашает «Аквариум» в Тбилиси принять участие в рок-фестивале «Весенние ритмы».

После участия группа становится официально запрещенной в СССР, Бориса Гребенщикова выгоняют с работы, из комсомола, лишают научных званий. Группа начинает выпускать альбомы, гастролировать, приходит известность. С 1989 года записывает и англоязычные альбомы. А уже в 1991 году Борис Гребенщиков сообщает о распаде коллектива. Затем создается «БГ-Бэнд».

Следом за «БГ-Бэнд» создается реинкарнированная группа Аквариум, песни и музыку она исполняет с 1992 по 1997. Затем снова заявление о роспуске коллектива.

Последний распад связан с нежеланием Бориса Гребенщикова находится в современном политизированном медиа-пространстве. Есть группы и музыканты, принявшие определенную политическую сторону, а группа Аквариум предпочла выйти из этой суеты. Впрочем, избегание теле, видео, радио, интернета никак не отразилось на творчестве БГ. По-прежнему пишутся новые песни, музыка.

 

[Александр Р]

«Город золотой»
Эта песня занимает третье место в списке 100 лучших песен русского рока в XX веке. Однако БГ не является ни автором песни, ни даже ее первым исполнителем. В ноябре 1972 года поэт Анри Волохонский сочинил на мелодию с пластинки Вавилова стихотворение «Над небом голубым…», озаглавленное в его сборнике произведений как «Рай». Впервые песню исполнил Алексей Хвостенко, а группой «Аквариум» песня была записана только в 1986 году. Журналом Time Out помещена в список «100 песен, изменивших нашу жизнь».

 

[Александр Р]

«Этот поезд в огне»
БГ сочинил «Поезд в огне» в 1987 году, во время затяжных гастролей по Советскому Союзу.
"…я клянусь, что «Поезд в oгнe» нe был пoлитичeскoй песней. Mнe пришла в гoлoву oчeнь хорошая стрoчкa, я нaчaл думать, что произойдет дaльшe с Вaсиным и его женой — и нeoжидaннo мы пoпaли в тoчнo такую ситуацию, когда меня oчeнь дoстaлo то, что происходило вокруг. Я просто буквально зарегистрировал то, что происходило вокруг", говорил Борис Гребенщиков.

 

[Александр Р]

«Никита Рязанский»
Один знакомый колдун, когда у БГ организовалось две недели свободного времени, вытащил его с женой куда-то в горы - тихое, спокойное и магически проверенное место. Там Гребенщиков сидел и читал жития святых. В столовой при этом собирались люди, которые сидели и играли на двух очень расстроенных советских гитарах инструментальные произведения группы "Led Zeppelin". Сочетание исполнения "Цепеллинов" и чтения жития святых - все это каким-то образом дало толчок к появлению песни "Никита Рязанский".

 

[Александр Р]

«Поутру»
Сам БГ никак не комментировал эту песню и клип. У себя на странице указал только, что в записи помогал Philipp Pickett's New London Consort.

 

[Александр Р]

«Стаканы»
Борис Гребенщиков сочинил слова «Стаканов» на мотив старинной кельтской мелодии “Some Say the Devil Is Dead” («Некоторые утверждают, что дьявол умер»). Это задорная песня, которую уже не первое столетие ирландцы охотно распевают на всяческих застольях. Текст ее не обременен глубоким смыслом, и местами содержит не самые приличные намеки.

 

[Александр Р]

«Пришел пить воду»
Песня с последнего альбома БГ «Соль». Стала самой популярной песней этого альбома. Сам альбом сразу взлетел на первое место в списке самых продаваемых по предзаказу альбомов в магазинах iTunes России и Украины. Музыкальный критик Артемий Троицкий назвал альбом «лучшим из написанного и записанного Гребенщиковым за 40 с лишним лет».

 

[Александр Р]

«Не было такой»
Эту песню БГ записал к своему 60-летию.

 

[Александр Р]

«Мама, я не могу больше пить»
Песня с 18 альбома группы «Аквариум» «Беспечный русский бродя́га». Была издана в 2006 году.

 

[Александр Р]

 

[Александр Р]

 

[Александр Р]

«Аделаида» (Равноденствие, 1987)
Знаете, что самое сложное при написании песни о любви? Написать ХОРОШУЮ песню о любви. А знаете, что самое сложное при написании хорошей песни о любви? Спеть о любви, ни разу не употребляя это слово и производные от него. "Аделаида" - это один из главных бриллиантов в творчестве "Аквариума".

 

[Александр Р]

«Брод» (Сестра Хаос, 2002)
В марте 2002-го вышел альбом "Сестра Хаос", одним из лучших в творчестве группы. Песня "Брод" одна из лучших. Наверное, потому что ее текст довольно понятен: не нужно бояться сделать шаг, а также усложнять себе жизнь.

 

[Александр Р]

«День радости» (Письма капитана Воронина, 1992. Пушкинская, 10, 2009)
Очень красивая и лиричная песня. Наверное, самая лиричная в творчестве "Аквариума". Издавалась в двух версиях. На концертнике "Письма капитана Воронина" есть маленькие отличия в тексте по сравнению с новой версией. Но насколько же они меняют смысл песни! В 1992 году было ощущение приближения чего-то плохого, а в 2009-м - надежда на то, что однажды все будет хорошо. Ведь Бог есть свет, и в нём нет никакой тьмы.